Историю его царствования, а равно и результаты всех по его побуждению предпринятых исследований собрал и описал его знаменитый визирь и друг Абул-Фасл (ум. 1602) в «Akbarnameh», третья часть которой, под заглавием «Ayini-Akbari» переведена Глядвином с персидского на английский язык (3 т., Калькутта, 1783 – 1786; Лондон 1800). А. умер 1605 г.; близ деревни Сикандра, недалеко от Агры, которую он сделал своей резиденцией, воздвигнут ему роскошный надгробный памятник. Ему наследовал сын его Седим, с прозвищем Джигангир. Ср. Неймана «Geschichte des engl. Reichsin Asien» (2 т., Лейпциг, 1857 г.); Ф. Ноер, «Kaiser А». (Лейден, 1881 г.).

Акварель

Акварель (итальян. aquarello или aquatento, франц. aquarelle, английс. painting in water colours, немец. Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei) означает живопись водяными красками. Акварельная живопись вошла в употребление позже других родов живописи; еще в 1829 году Монтабер в «Traite Complete de peinture» упоминает о ней лишь вскользь, как об искусстве, не заслуживающем серьезного внимания. Однако, несмотря на ее позднее возникновение. она в короткое время сделала такие успехи, что может соперничать с живописью масляными красками. Акварель только тогда стала сильною и эффектною живописью, когда для нее начали употреблять прозрачные краски, с ретушью теней. Живопись водяными красками, но густыми и непрозрачными, (живопись гуашью) существовала гораздо ранее прозрачной акварели. Картины Рафаэля (1483 – 1520), Лебрена (1619 – 1690), Лесюера (1617 – 1655), Миняра (1610 – 1695) и других представляют не акварельные работы, а раскраску эскизов, частью прозрачными, а частью непрозрачными клеевыми красками по контурам, которые этими красками не закрывались. Такие картины служили как модели для фресок (fresco) по штукатурке зданий. Подобного рода раскрашиванием – как отдых или как эскиз для жанровых картин – занимались и голландские, и фламандские живописцы: Рюгендас, Поль Бриль (1556 – 1626), Рюнедаи) (1670), Бот (1650), Винантес (1600 – 1670); Рубенс хотя набрасывал эскизы гуашью, но предпочитал прозрачные краски. Ван Гейсум (1682 – 1749), знаменитый живописец цветов, плодов и насекомых, оставил этого рода рисунки, которые доныне сохранились. Его подражателями были Ван Спендокам, Ван Даелям, Бесса, Риние и проч. Но все эти произведения можно назвать лишь раскрашенными рисунками. Как только живописцы отважились заглушать красками резкие черты контур и тушевок, сделанных пером или карандашом, а для растуши теней начали употреблять кисть, акварельные произведения получили силу, эффект и этого рода искусство пошло быстрыми шагами вперед и в настоящее время дошло до такого совершенства, что удовлетворяет вкусам самых строгих ценителей. Ослабление контуров и способ растушевки кистью был первоначально введен при раскраске архитектурных и топографических планов, где первоначально употреблялась китайская тушь, затем тушь с лавкармином, сепия, а затем и другие водяные краски. Вскоре итальянец Багетти и многие другие искусные живописцы доказали, что акварель с большим успехом может соперничать с масляною живописью, именно там где требуется сила, прозрачность и в особенности тщательная отделка подробностей рисунка. Первоначально эта живопись скромно приютилась в альбомах для памяти и сувенирах, затем вошла в альбомы художников и появилась в картинных галереях и на художественных выставках, привлекая и восхищая любителей живописи.
При возрождении этого рода живописи, художники скромно пользовались лишь тушью, гуммигутом, кармином и берлинскою лазурью. Позднее пейзажисты, а за ними и портретисты ввели большее число красок, выбор которых, благодаря успехам химии, сделался весьма обширным и удовлетворяет самым капризным требованиям художника. В настоящее время для художника открыто новое поприще для проявления своего таланта, когда жесткая, сухая гуашь уступила место сильной, легкой и прозрачной акварели.
Художники, наиболее работавшие над этого рода живописью и наиболее способствовавшие ее развитию: Козен (умер в 1794) – работал коричневой и серой краской, употребляя для световых частей и рефлексий красную и синюю краски; Гартин (умер в 1802) – хороший колорист; его последователь Котман – пейзажист итальянской и северной природы; Турнер – хороший итальянский живописец; за ними с 1805 года следуют акварелисты, которые ввели большее число красок в свои рисунки: Фильдинг пейзажист; С. Фраут (1852) – архитектурных зданий; Давид Кокс (1783 – 1859) широко писал воздух и даль. Достопримечательный живописец фигур Левис (1805 – 1876), Гунт (1790 – 1864), который также писал хорошо цветы и фрукты; жанрист Топлан, архитектурных построек: Нас, Роберт Гаге, Станфильд, морских видов – Кук, Дункан; ландшафтных: Фрипп, Гардинг, Бодингтон, Давидсон, Биркель и проч.
Французские акварелисты как: Деларош, Гуден, Иоганнот занимались более миниатюрной живописью.
Между настоящими акварелистами, работающими для Франции, отметим: Исабэ-отец, Губерт – знаменитый французский акварелист и пейзажист. Снимки с его рисунков распространены повсеместно. Главный основатель, учитель и распространитель этого рода живописи. Ж. Дюврие, также Гюэ, Фор, портретисты Оливье Грань; наиболее замечат. по рисованию Вандаел, Шазаль, Редуте (1759 – 1840), Дамен, Депорг и Мартен Бушер. Из английских – Вадерю (1819 – 79) Дикемпс (жанрист); Рефит (батальной живописи), Геверни, Гайрер. Из немецких акварелистов выдвигаются К. Векерс в Лейпциге, Гильдебранд, Бирман в Берлине и Отто – портретист. B Bене: Гейярях, Штеклер, Зеллени, Агрикола, Фенди, Гауерман; в Мюнхене – Нейрейтер, в Дюссельдорфе – Шейрен.
Из русских, наиболее выдающихся в последнее время: Раулов – превосходный портретист и профес., Премацци – пейзажист, великолепно владеющий своей специальностью. Кроме того можно упомянуть Чернецова и Бориспольца – замечательный русский художник-любитель, писал одинаково хорошо исторические и духовные сюжеты, морские виды, портреты, перспективы, семейные сцены масляными красками, акварелью и гуашью. В 1839 г. русскими художниками Ивановым, Рихтером, Моллером, Каневским, Шуппе, Никитиным, Дурново, Ефимовым, Скотти и Пименовым изготовлен альбом акварельных рисунков, поднесенный покойному Императору Александру II-му во время посещения им Рима. Для акварельной живописи употребляется или бристольский картон, ватманская бумага или торшон, кисти беличьи, куньи, барсука или хорьковые. Однотонные рисунки делаются или по способу Губерта, употребляя сепию, или нейтралтином. Для цветных акварелей наиболее употребительные краски следующие: гуммигут, индийская желтая, желтая охра, терр-де Сиенна натуральная, таковая же жженая, киноварь, кармин гараис, лак-гараис, кармин жженый, охра красная, венецианская красная, индейская красная, кобальт, ультрамарин, берлинская лазурь, индиго, нейтральтинт и сепия.
Для получения хорошей акварели следует писать сочно, то есть с обилием воды в красках и по бумаге, содержимой, во время прикладки тонов и отделки деталей, всегда влажною. Для сего служат особые рамки (стираторы), дозволяющие во время письма бумагу смачивать снизу или бумагу кладут на мокрую фланель. Только этим способом Губерта можно достигнуть мягкости и силы в рисунке.

Акватинта

Акватинта (дат.) наз. гравирование на меди или стали тушевальным способом, подражает рисункам тушью, сепией и др. и есть изобретение англичанина Gilpui. Такое гравирование производилось различным образом. По одному способу, металлическая доска, на которой контуры уже написаны и вытравлены, посыпается мелко измельченной мастикой или канифолью и нагревается над углями с целью расплавить этот порошок. От этого между зернышками мастики являются незаметные промежутки, на которые затем должна действовать царская водка. Но если при этом расплавливании температура будет хоть на один градус ниже требуемой, то порошок отстает и доска будет слишком подвержена действию царской водки; если же, опять, температура будет выше требуемой, то порошок образует непроницаемый покров, который не пропустит совсем кислоты. Прием, употребляемый в Швейцарии, т. наз. Гус-акватинта, состоит в том, что вместо посыпания доски порошком, она поливается раствором канифоли в спирте; спирт улетучивается и оставляет требуемые трещинки. При этом способе доска покрыта бывает более равномерно. Затем, посредством кисточки покрываются все светлые места раствором асфальта в скипидаре (т.е. веществом, не изменяющимся от царской водки); при этом самые светлые места покрываются раньше всех и сейчас же доска подвергается вытравлению так долго, сколько это нужно для самых легких тонов тушевки; затем покрываются этим раствором по интенсивности светлые места и так дальние, до тех пор, пока останутся только самые темные места. Если дело касается передачи рисунка медом, то на доске, покрытой канифолью, надо работать кистью, обмакнутой в водный раствор меда или сахара с некоторым количеством сажи, совсем как на бумаге. Затем вся доска покрывается асфальтовым лаком, кот. в местах, нетронутых кистью, присыхает, и тогда доска опускается в воду; в ней мед растворяется и рисунок таким образом обнажится. Тогда начинается вытравливание, которое, смотря потому, содержится ли в оригинале более и менее чернил, должно быть повторено несколько раз. Посредством комбинирования обоих этих методов, можно довести гармонию в этом способе гравировки до высшей степени совершенства.

Акведук

Акведук (с лат. Aquae dactus) – в буквальном переводе «водопровод»; в более тесном значении, как принято в русской технике, под словом акведука подразумевается мост, который служит не для проезда, а для пропуска воды. Такие мосты устраиваются в том случае, если воду для снабжения фабрик, заводов, городов, орошения, или отвода воды от других сооружений, могущей вредно на них влиять, приходится проводить через глубокие долины, овраги, улицы, дороги, над реками или другими водопроводами и каналами. Акведуки встречаются столь громадных размеров, что служат для пропуска по ним судов, в том случае, если судоходный канал должен пересечь долину. Так как подобные сооружения являются необходимым устройством лишь в гористых и густонаселенных странах, чего Россия не представляет, то у нас подобных сооружений не встречается. Акведуки, подобно путепроводным мостам (Виадукам) возводятся из камня, кирпича, чугуна, железа и стали, даже из дерева, если постройка имеет характер временной; равно как в эти мосты может входить и смешение упомянутых материалов. Всякое подобного рода сооружение состоит из основания (фундамента), на котором возводят каменные, чугунные или железные быки и береговые устои, поверх которых укладываются или водопроводные трубы, пли устраиваются кюветы (каналы для пропуска воды), которые, в свою очередь, могут быть закрытыми или открытыми. Водопроводные трубы и кюветы делаются или металлические, или из кирпича или камня на гидравлическом растворе. При устройстве каменных опор, при значительной высоте акведука, для их устойчивости, между ними помещают каменные арки иногда в несколько этажей. Б настоящее время при снабжении городов водою избегают устройства столь ценных сооружений, что стало возможно со введением подъемных и напорных паровых насосов, проводящих воду закрытыми трубами под землею поверхностью, чего в древние времена достигнуть было невозможно. Вот почему достопримечательные каменные водопроводные сооружения мы встречаем наиболее в глубокой древности, проведенными часто на значительной высоте. Так, напр., водопровод в Риме, устроенный еще при Августе, служит для соединения источника «Caput aquae» с большим водохранилищем «Castellum»; водопровод Aqua Appia, устроенный за 312 лет до Р. X.; Annio vetus (273 до P. X.); Marcia (146 до P. X.); Tepula (127 до P. X.); Julia et Virgo (во времена Августа) и другие. Водопроводы, относящиеся ко временам Калигулы (37 – 41 по Р. X.) и Клавдия (41 – 54 п. Р. X.), проведены на высоте 32 метров над Aqua Claudia и Anio novus на аркадах. Устройство их весьма прочно, так как в растворе для связи камней употреблялась местная порода гидравлического цемента пуцелана и сантуринская земля. В провинции Старой Испании в Сеговии имеется водопровод двухъярусный 33,7 метр. высотою, в Алькантаре над Maio 43, 6 м. высотою, разстояния между быками 31,1 м и 1,6 м толщина в конце свода; Ехельвса (Ehelves) 16,2 м. высоты, 8,75 м. отверстие в пролете; в Мериде над Альбарегой трехъярусный акведук 24,8 м. высоты; в Галии, в Метце акведук 22,7 метр. высотою и замечательный Font du Gard (Nemausus). Эта последняя постройка Римлян времен полководца Агриппы (63 – 13 до Р. X.) отличается красотой архитектуры, водопроводный мост воздвигнуть в три этажа, высотою 48,77 метр. Водопроводный мост в Константинополь, который императором Адрианом заложен и Феодосием, возобновлен, равно как каменные водопроводы в Лионе и Париже – тоже остатки работ римлян. Водопроводы в Северной Африке, Греции, Малой Азии, тоже времен римской империи. При готском короле Теодорихе Великом в Сполето, в Умбрии, начата была постройка ныне существующего величайшего акведука, который имеет высоты 130 м, состоит из 10 полуарок, каждая пролетом 21,4 м и толщиною в ключе около 3 м.
Из акведуков, более замечательных и ныне существующих во Франции, особенно выдается водопроводный мост близ Ажана, через р. Гарону, который состоит из 23 арок, каждая 65,6 фут. отверстием, толщина каменных быков 12 фут. и береговые опоры 16,3 фута. Дно канала, проходящего поверх арок, лежит непосредственно на бетонной забутке арок. Ширина судоходного канала 27,2 фута на горизонте воды глубина кювета 8,86 фут. Боковые стены выложены кирпичом, позади которого залит бетон. Дно и стены канала залиты асфальтом. Другой замечательный акведук Рокфавурский (Roefavour), близ Марсели, длиною 1871/2 саж., высотою 37,87 саж., в 3 этажа арок 29,24 саж. Из новейших и современных нам такого рода построек обращают на себя внимание водопроводные мосты: в Ньюарке Кротон акведук постройки 1837 – 42 г.; Венский водопровод в Бадене, Лизинге 1870 – 73 г. и ныне отстроенный акведук на Бернской железной дороге, пролегающий по гористой местности. Все описанные мосты были сооружены из каменного материала.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109