Сантехника, аккуратно доставили
Сергей Капков
Короли комедии - Александр Демьяненко
Капков Сергей
Короли комедии - Александр Демьяненко
Сергей Капков
Короли комедии. Александр Демьяненко
- До сих пор меня воспринимают как Шурика. Мне уже шестьдесят лет, а все равно - Шурик! А ведь я стал совсем другим человеком. По молодости, конечно, дико раздражался, испытывал массу неудобств, дискомфорт. А сейчас думаю: ну и ладно. Люди, видя меня, вспоминают любимые фильмы, улыбаются, а значит, чуточку улучшают свое настроение.
* * *
Этими словами заканчивалось интервью, которое я взял у своего самого любимого актера накануне его шестидесятилетия. Разговор получился коротким и грустным. Александр Сергеевич снимался в сериале "Клубничка", уставал и не очень стремился с кем-либо общаться. Рядом со съемочной площадкой ему поставили диван, на котором он отдыхал в перерывах и на котором давал интервью немногочисленным журналистам, сумевшим прорваться "на прием" к юбиляру.
* * *
- Александр Сергеевич, часто ли отказываетесь от предложений?
- Нет. С работой сейчас сложно. Мои коллеги по "Ленфильму" работают кто где: охранниками, гидами, в сфере питания... Так что тут не до отказов. Спасибо, подвернулась "Клубничка". Пусть не всегда она доставляет удовольствие, ведь и материал довольно сырой, и сроки кратчайшие... Но иногда увидишь, как на просмотре люди в аппаратной смеются, и начинаешь надеяться, что зрителям понравится.
* * *
Нет, на Шурика Александр Демьяненко уже не был похож совсем. Седой немногословный человек в затемненных очках мало чем напоминал энергичного студента-блондина из далеких 60-х. Шуриком его называли по старой памяти, по-товарищески, по-родному, как до старости обращаются к близким друзьям и соседям. А Демьяненко так и не успел побыть стариком. Он умер в шестьдесят два - остановилось сердце, не дотянув до операции всего лишь несколько дней.
Через полгода в возрасте девяносто одного года ушел из жизни его отец, Сергей Петрович. После смерти сына он как-то сразу сдал, стал много болеть, хотя все равно выглядел прекрасно.
Сергея Петровича Демьяненко в Свердловске знали многие, если не все. Выпускник ГИТИСа, он приехал в этот город в конце 20-х, после нескольких лет работы в знаменитой "Синей блузе". Сначала состоял в труппе Оперного театра, затем преподавал актерское мастерство в консерватории и почти до конца дней работал массовиком-затейником. Запросто мог организовать шоу с любым количеством людей - от десяти человек до целой площади. И под его руководством все пели, танцевали, читали стихи - в общем, делали все, что Сергей Петрович захочет.
О его необыкновенном таланте знал кинорежиссер Глеб Панфилов. Он даже пригласил Демьяненко-старшего сняться в эпизоде в картине "Начало". По сюжету, на сцену перед премьерой фильма о Жанне д'Арк выходил ведущий, общался с залом и представлял съемочную группу.
В Сергея Петровича постоянно влюблялись женщины. И он не мог не ответить взаимностью. После рождения старшего сына Саши он женился во второй раз. В этом браке родились сын Володя и дочь Надя. (Владимир сейчас работает импресарио у всемирно известного музыканта Юрия Башмета.) Спустя какое-то время Сергей Петрович вернулся в первую семью, и у Саши родились две родные сестры - Наталья и Татьяна. Все пятеро детей Сергея Петровича подружились и пронесли родственную любовь через всю жизнь.
Однако отец вновь не усидел на месте и создал третью семью. С Зоей Павловной он прожил до конца жизни.
Александр Сергеевич по-хорошему завидовал энергии отца, его фантастическому ощущению радости жизни. Он был совсем иным человеком. В отца пошел только Владимир - такой же контактный, раскованный человек. А Александр, как и сестры, был закрытым. И их отношения друг с другом носили очень интеллигентный, тактичный характер, без эмоций. "Если бы у меня был папин характер, я бы мог стать министром культуры. Правда, мне это не надо", - шутил Александр Сергеевич.
Зато от отца Саша унаследовал безграничную любовь к театру. Он ходил на все его спектакли, знал наизусть все оперы и даже однажды вышел на сцену. В опере Джакомо Пуччини "Тоска" есть эпизод: костел, выходят кардинал, священник и мальчик, который должен звонить в колокольчик. Когда начался спектакль и вышел кардинал, Саша обалдел от музыки, от великолепия, и вместо нескольких раз продолжал звонить, пока его не остановили. На этом карьера в Оперном театре была закончена.
Зато Сергей Петрович стал активно привлекать сына к массовым гуляниям в парках культуры, где блистательно организовывал всевозможные мероприятия. Кроме того, Александр начал посещать кружок художественной самодеятельности при Дворце культуры, где довольно успешно справлялся с самыми разными ролями.
В шестнадцать лет Александр Демьяненко предстал перед комиссией Школы-студии МХАТа, которая приехала за молодыми талантами на Урал. Он так разволновался, что завалил экзамен. Однако мхатовцы посоветовали молодому человеку немедленно ехать в Москву и пробоваться там. Александр задумался и... подал документы в Свердловский юридический институт. Но проучился там всего полгода. Постоянно бегал в кино, пустив учебу на самотек. В результате к первой же сессии его не допустили, зато юноша окончательно понял, что эта профессия не для него. Его вновь потянуло на сцену.
В Москву из Свердловска отправился целый "десант" бывших драмкружковцев, в числе которых были и такие впоследствии известные актеры, как Альберт Филозов и Юрий Гребенщиков. Поступили семеро.
Демьяненко держал экзамены сразу в несколько театральных вузов. Читал диалог Счастливцева с Несчастливцевым. Снял очки и "шпарил", как Качалов на пластинке, которую Александр в Свердловске заслушал до дыр. Его даже не просили прочитать стихи, сразу увидели характерного актера.
Домой полетела телеграмма: "Победа! Принят ГИТИС и Щукинское. Остаюсь ГИТИСе".
Студентом Александр Демьяненко был не самым лучшим. Учился-то он хорошо, да только много прогуливал. На первом курсе постоянно ездил домой, к отцу. Посреди занятия мог поднять руку: "Можно выйти?" - "Да, Саша", разрешал педагог. Саша выходил и уезжал в Свердловск. У него одного пропусков было в несколько раз больше, чем у всего курса. Но Демьяненко все прощалось, так как профессор Иосиф Раевский очень любил его и верил в его успех: "Саша, приходи хотя бы на мастерство".
А на третьем курсе в жизнь Александра Демьяненко ворвалось кино. Режиссеры Алов и Наумов пригласили его на одну из главных ролей в картину "Ветер". Студенту предстояло сыграть гимназиста Митю - застенчивого интеллигента, попавшего в бурный поток Гражданской войны. Может быть, потому что сама картина была чересчур пафосной, громкой, эмоциональной, образ тихого, застенчивого подростка как раз и привлек внимание. Запомнился своей естественностью и непоказной героикой. В финале Митя погибал, совершая подвиг. И в дальнейшем эту тему - раскрытия героического начала во внешне "негероическом" человеке - стали эксплуатировать другие режиссеры.
Уже в следующем фильме "Все начинается с дороги" Демьяненко сыграл десятиклассника Генку, пришедшего в дорожно-ремонтную бригаду, чтобы заработать трудовой стаж. Но там он получает знание настоящей жизни и выходит "один на один" с крепким детиной, бывшим уголовником, отстаивая свою правоту.
Само название картины "Все начинается с дороги" очень характерно для раннего творчества Александра Демьяненко. Дорога познания жизни, людей, самого себя стала лейтмотивом многих его картин, в том числе и самых лучших - "Мир входящему" и "Карьера Димы Горина".
Первый снимали Александр Алов и Владимир Наумов, у которых Демьяненко уже успел поработать. Но в отличие от "Ветра", где на долю актера выпал довольно скудный драматургический материал, здесь фигура лейтенанта Ивлева оказалась в самом центре сюжета. Он появляется на экране чистенький, щеголеватый, весь отутюженный, скрипящий неношеными ремнями. Вчерашнему курсанту, отличнику боевой и политической подготовки предстояло оказаться совсем не в романтических ситуациях, в реальности войны, о которой он судил только по кинофильмам и учебникам. И самоуверенный юнец, болезненно боящийся уронить свой авторитет, постепенно, на глазах менялся. Без нажима, шаг за шагом актер показывал рост своего героя. И зрители понимали, что из вчерашнего мальчика выйдет не черствый службист, а храбрый, честный офицер.
В принципе, таким же был и Дима Горин. Только ситуация иная - не война, а таежная стройка, не офицер, а вчерашний бухгалтер. Внешность хрупкого юноши с растерянными глазами, сверкающими из-под очков, вполне удовлетворяла многих режиссеров. А артист все серьезнее задумывался о своем будущем, ему становилось тесно в рамках одного образа. К тому же, вместо поисков психологической глубины, приходилось растрачивать обаяние и темперамент на то, чтобы скрыть оплошности, допущенные драматургом.
В этом смысле работа у Алова и Наумова в картине "Мир входящему" стала настоящим событием в биографии Демьяненко, его победой, новым шагом к мастерству.
"По горячим следам" был снят "Порожний рейс", где актер сыграл журналиста Сироткина, отправившегося в таежный леспромхоз на первое самостоятельное задание. Затем - "Бей, барабан!" - о зарождении пионерской организации.
* * *
- Александр Сергеевич, можете ли вы выделить из всех своих киноролей самые любимые, самые дорогие?
- Если брать фильмы, то из них, бесспорно, выделяется "Мир входящему". А из актерских работ наиболее дорог мне Илья Сохатых в "Угрюм-реке". Ну, и очевидно, Шурик. Теперь уже можно рассуждать объективно. Такой успех у зрителей, что рядом даже поставить нечего! И обратите внимание: люди до сих пор смотрят фильмы Леонида Гайдая и получают удовольствие. А ведь сколько поколений сменилось!
- На первых порах вы не отдавали предпочтение какому-либо жанру, амплуа?
- Да нет. По молодости ведь как - что прочитаешь, то и хочется сыграть: Пер Гюнт, Хлестаков... Конечно, больше привлекали характерные роли.
- Но как раз первые ваши роли были не характерными, а героическими. Причем вы открыли новый тип - героя-интеллигента, которого тогда вроде как и не было.
- Да, это потом уже пошла серия очкариков, сильных духом. Ну, это, в первую очередь, заслуга режиссеров Алова и Наумова. Они создали этот образец. И мне было очень интересно сняться в такой роли. Тем более что "Ветер" - мой первый фильм вообще. А потом меня стала немного пугать однотипность предлагаемых ролей.
* * *
В те же годы происходит перелом в частной жизни Александра Демьяненко. Окончив ГИТИС и довольно успешно сыграв в дипломном спектакле "Тартюф" эпизодическую роль судебного пристава, актер был приглашен Андреем Гончаровым в Московский театр имени Маяковского.
Демьяненко с радостью принял это предложение - не каждому выпускнику выпадало счастье остаться и работать в Москве. Но серьезных ролей на сцене он так и не получил. К тому же, в столице у Александра не было жилья, прописаться было невозможно, и его постоянно по этому поводу теребила милиция. Положение осложнялось и тем, что Демьяненко только что женился. Его избранницей стала подруга юности, с которой он познакомился еще в свердловском драмкружке. Так что по углам они мыкались вдвоем.
Зато на актера "положили глаз" на "Ленфильме", и директор студии Киселев предложил ему переехать в Ленинград. Более того, чтобы у Демьяненко не оставалось никаких сомнений, ему тут же выделили квартиру и предложили главную роль в "Порожнем рейсе". Так в 1961 году Александр Демьяненко навсегда переехал в "северную столицу".
В начале 60-х он стал одним из самых любимых актеров отечественного кино. О нем писали газеты и журналы, в киосках продавались его цветные и черно-белые фотографии, Демьяненко не успевал сняться в одном фильме, как уже его ждали на съемках другого. Актеру удалось преодолеть стереотипы, и тема "становления личности в трудных условиях" оказалась пройденным этапом. Он снялся в роли следователя Поликанова в политическом детективе "Государственный преступник" и в роли Алексея Михалева в приключенческой ленте "Сотрудник ЧК". В "Первом троллейбусе" создал образ Сергея - юноши, влюбленного в главную героиню. И впервые герой Демьяненко не вызвал симпатии. Занудливый и заносчивый, он думал только о себе, и никакие "дороги познания жизни" уже не могли исправить этого человека.
Но главное - Александр Демьяненко активно начал работать в комедийном жанре, и новое амплуа популярного артиста пришлось по душе зрителям. Первой такой работой стал Игорь в лирической комедии "Взрослые дети", где партнерами Демьяненко были Алексей Грибов и Зоя
Федорова. Затем на экраны вышла сказка Надежды Кошеверовой "Каин XVIII" с переодеваниями, песнями и целым созвездием великих артистов. А в 1965 году появился новый герой - Шурик.
Когда Александр Сергеевич прочел сценарий "Операции "Ы" и других приключений Шурика", он сразу понял, что фильм обречен на успех. Ничего подобного в советском кино еще не было.
К работе над новым фильмом режиссер Леонид Гайдай приступил в самом начале 1964 года. Сценарий Якова Костюковского и Мориса Слободского назывался "Несерьезные истории", и главным героем приключений был студент Владик Арьков. 1 июня начались фото- и кинопробы актеров на главные и эпизодические роли. Среди тех, кто мог бы сыграть Владика, значились: Александр Леньков, Виталий Соломин, Сергей Никоненко, Евгений Жариков, Владимир Коренев, Геннадий Корольков, Иван Бортник, Валерий Носик, Всеволод Абдулов, Алексей Эйбоженко, Александр Збруев, Андрей Миронов. Но ни один из кандидатов не устроил Гайдая. Когда режиссер начал впадать в отчаяние, кто-то из группы посоветовал: "В Питере работает прекрасный актер Александр Демьяненко. Он же вылитый Владик!"
Недолго думая, Леонид Иович 11 июля сел в "Красную стрелу" и отправился в город на Неве. Он лично познакомился с актером и убедился, что снимать надо именно его.
1 2 3