Небольшая степень условности может быть оправдана, если способствует решению художественных задач, стоящих перед создателями фильма.
ДРАМАТИЧЕСКАЯ КРИВАЯ
Любое действие развивается в соответствии с определенными законами. Эти законы необходимо учитывать на каждом этапе работы над фильмом, в том числе при разработке темы. Формула развития действия была изобретена древними греками и последовательно использовалась Голливудом.
Уилки Коллинз, отец детективного жанра, говорил: "Пусть плачут или смеются - но пусть ожидают!" Это правило применимо к документалистике. Примечательно, что каждая отдельная сцена тоже развивается по кривой - переводя действие после конфликта в новое состояние. В одной сцене цикл развития действия может повторяться не единожды, и чувствовать эту внутреннюю динамику очень важно при руководстве съемками фильма.
ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПОРЯДКА ДЕЙСТВИЙ
В необходимости составить список последовательности действий в будущем фильме не следует сомневаться. Вы проводите время в помещении для репетиций, знакомитесь с участниками ансамбля и обстановкой. Начните список так:
Группа слушает.
Группа играет.
Группа марширует.
Игра - не тренировка.
Специальное представление.
Общение членов до и после игры.
Общение членов группы в другое время.
Как и в художественном кино, определите мизансцены. Начните наблюдения за музыкантами, выделите будущих участников. Один - клоун, другой не очень заинтересован работой, третий - лидер и т.д. Чьи-то личные недостатки компенсируются музыкальным талантом.
ФАКТЫ И ПОВЕСТВОВАНИЕ
Еще до начала съемок Вам нужно предвидеть те места в фильме, где понадобится авторский рассказ, связывающий блоки материала. Но основную информацию, необходимую для понимания сюжета фильма (имена, даты, места действия, отношения героев, основные события), желательно донести до зрителя иными методами (посредством изображения) через образы и характеры героев.
СОТРУДНИЧЕСТВО ПРИ ИССЛЕДОВАНИИ ТЕМЫ
Очень хорошо, если кто-нибудь из Вашей группы занимается исследованием темы вместе с Вами. Вы удивитесь, как глубоко Вам удастся проникнуть в тему во время обмена мнениями с этим человеком. Кроме того, подобное сотрудничество обеспечит Вам моральную поддержку. Партнер в исследовании темы может помочь Вам выяснить то, что и так выяснится, только, возможно, слишком поздно.
СЪЕМКИ: ЛОГИКА И РАСПИСАНИЕ
Рассчитать, сколько времени понадобится для съемок определенной сцены, можно только имея опыт. Тридцатиминутная лента требует от трех до восьми дней работы, Это зависит:
- от количества переездов;
- от количества светоустановок,
- от сложности и степени неопределенности задач.
Избегайте оптимизма при планировании съемок - составьте два расписания - на худший и лучший случай - в итоге получится нечто средние. Только богатые независимые продюсеры могут позволить себе снимать на натуре, сколь угодно ожидая нужного света. Для документалиста важны экономические условия - нельзя в течение нескольких лет через каждые два - три месяца на неделю собирать съемочную группу для того, чтобы снять тот или иной сезонный план.
Время, потраченное на планирование работы - это сбереженные позже деньги и нервы.
Собирая команду, приглашайте людей с опытом. Для того, чтобы узнать, подходит ли Вам сотрудник, необходимо выяснить, насколько хорошо Вы понимаете друг друга. Язык профессионального общения должен быть ясен и краток, особенно когда Вы работаете над документальным материалом, где невозможны дубли и мгновенное взаимопонимание становится жизненно важным. Позиция камеры должна меняться быстро и по плану - возможности переспросить не будет. Даже в родственных по духу рабочих коллективах часто бывает, что один понимает все сразу, а другой совсем не чувствует, что нужно. Снимите с новоиспеченной съемочной группой несколько пробных метров для тренировки, это поможет определить профессиональную способность взаимодействия во время съемок.
Представьте, что Вы живете вдалеке от центров киноиндустрии и хотите создать свою съемочную группу. Вам нужны: видеокамера, видеомагнитофон, микрофон. Но как подобрать людей?
Все они должны понимать, а лучше разделять Ваши взгляды. Выясните этот вопрос раньше, чем узнаете о технических навыках сотрудника. Спросите, что думает претендент о документалистике, задайте вопросы о его любимых книгах и фильмах. Технический уровень легко поднять, нравственный выбор навязать невозможно.
Съемочный коллектив, работающий над документальным фильмом, невелик - от трех до шести человек. Члены группы должны помогать друг другу как на съемочной площадке, так и во время подготовительной работы.
Когда М. Рабигер работал на Би-Би-Си, ему встретился сотрудник с личными проблемами, который просто не мог сосредоточиться, хотя иногда казалось, что он сознательно вредит работе. Отсутствие привычных условий в командировке обычно провоцирует обострение личных отношений - неприязнь, зависть. Это трудно предвидеть заранее. Неуверенность, разбалансированность в группе сказываются на работе, особенно, если нужно делать что-то новое и непривычное.
Прежде чем принять человека в группу, поговорите с теми, кто работал с ним раньше. Интенсивное сотрудничество выявляет черты характера самых различных людей за короткое время.
Будьте осторожны, если человек может работать лишь в определенном темпе (обычно медленно). В сложных ситуациях такие люди значительно замедляют темп работы или срываются. Избегайте тех, кто регулярно нарушает сроки, и тех, кто переоценивает свои возможности. Вам нужны надежные, работоспособные, любящие свое дело сотрудники.
ЧЕТКО РАСПРЕДЕЛЯЙТЕ СФЕРЫ ОТВЕТСТВЕННОСТИ
В группе обязанности и ответственность должны быть распределены гак, чтобы при отсутствии одного члена съемочной группы работа бы не прерывалась.
Начинайте работать в жестком режиме, когда каждый сотрудник делает свое дело, не вмешиваясь в обязанности других, и только позже, когда сложится определенный стиль взаимоотношений внутри коллектива, можно будет расслабиться. Если, наоборот, Вы начнете взаимодействие в команде с неформального общения, то подтянуться и создать рабочую атмосферу на площадке позже будет гораздо труднее. Работа в сплоченной группе действует как сильный наркотик, который возбуждает тем сильнее, чем больше давление неблагоприятных обстоятельств. Тщательно подобранная команда может все - она неудержима.
РОЛИ И ОБЯЗАННОСТИ ЧЛЕНОВ ГРУППЫ
Каковы же обязанности всех членов съемочной группы, включая режиссера? Конечно, предлагаемое описание - лишь схема, но она позволяет избежать тех неприятностей, которые возникают при неправильном подборе группы.
РЕЖИССЕР
Режиссер ведет изыскания по теме, собирает и руководит съемочной группой, определяет содержание фильма, составляет расписание съемок, руководит съемкой, монтирует, озвучивает и завершает фильм. Часто в группе нет продюсера, тогда режиссер берет на себя и его обязанности.
Хороший режиссер интересуется тем, как живут обычные люди, склонен к обобщениям и старается добавить к открывающейся картине мира что-то свое. Он методичен и организован, но может отложить запланированную работу ради непредвиденного интересного материала. Он знает, чего хочет, но он не диктатор. Режиссер хорошо разбирается во всех кинопрофессиях, на равных говорит с любым специалистом. Конечно, режиссеру не чуждо ничто человеческое. И у него бывают недостатки.
Каждый шаг режиссера может быть падением - творческой смертью художника и профессионала. Смысл его жизни - фильм. Перед началом съемок он испытывает такой же вечный страх, как актер перед выходом на сцену.
ОПЕРАТОР
Оператор умеет работать с техникой, отвечает за оборудование, за сохранность камеры. Он должен знать принципы студийной и натурной съемок, уметь выстроить композицию кадра. Оператор должен быть готов на ходу принять решение о съемке важного, но незапланированного эпизода. Режиссер полагается на оператора, ведь часто лишь только он точно знает, что снято. Оператор должен быть сильным, чтобы носить камеру и оборудование, практичным и изобретательным, уметь быстро принимать решения. Но иногда оператор ограничивает свою работу чисто техническими вопросами. Однажды один оператор сказал мне: "я здесь для того, чтобы снять хорошую картинку и не морочьте мне голову". Плохо, если в группе "оператор-технарь", его работы недостаточно.
ОСВЕТИТЕЛЬ
Осветитель знает, как расположить свет, не вызвать пожара, может ремонтировать оборудование. Часто осветитель выручает группу в сложных нестандартных ситуациях. Он единственный сидит без дела, когда идет съемка, и ему лучше других видна целостная картина происходящего. Иногда режиссер спрашивает его: "Ну, как?"
ЗВУКООПЕРАТОР
В работе неопытной съемочной группы неизменная проблема - качество звука. Сложная техника дорога, а дешевая приносит много непредвиденных неприятностей. Справиться с этими проблемами должен звукооператор. Необходимые этому сотруднику качества - терпение, хороший слух, готовность быть самым малозаметным членом съемочной группы. Он всегда на заднем плане, но должен работать качественно. Он прислушивается не к смыслу слов, а к их звучанию. Хорошо, если у звукооператора есть музыкальные способности, и он чувствует оттенки, ритм, мелодию - все то, что трудно внести в сценарный план съемок. Большое искусство - слышать несоответствие между изображением и звуком. Плохой звук отталкивает зрителя больше, чем плохой сценарий. Часто фильмы студентов, если закрыть глаза, звучат так, будто разговор доносится из ванной. Звукооператор должен чувствовать момент, когда может прозвучать команда включить микрофон. Если работа идет без пристегнутого микрофона, ему нужен навык держать микрофон как можно ближе к источнику звука, но так, чтобы он не попадал в кадр и не давал теней.
АССИСТЕНТ
Ассистент носит технику, особенно много работы ему достается при выездных съемках. Ассистент должен быть сильным и ловким, организованным, иметь представление о работе звукооператора и осветителя.
ПОТРЕБНОСТИ В ОБОРУДОВАНИИ - СОСТАВЛЯЕМ СПИСОК
Подробно говорить о технических вопросах нет смысла, они освещены в специальной литературе, дадим лишь несколько общих рекомендаций. Составив список нужного оборудования, проверьте, не требуется ли технике ремонт.
Планируйте съемку так, чтобы художественный уровень фильма не зависел от технической сложности съемки. Не превращайте работу в практикум по испытанию возможностей Вашей аппаратуры - это может отвлечь Вас от главного. Многие технические тонкости никогда Вам не пригодятся.
Хороший фильм делает человек, а не техника - главное - внимательно прочтите все надписи на кнопках и ручках. Пусть Вас не смущает внешний вид аппаратуры - первые фильмы снимались деревянной камерой.
РЕЗЮМЕ
В работе над документальным фильмом подготовительный период очень важен. Документалистика - дело долгое, первоначальный энтузиазм может исчезнуть. Найдите действительно близкую Вам тему:
Мыслите кратко и точно, работайте.
Будьте готовы к тому, что на Вас нападет страх перед исследованием.
Найдите помощников.
Будьте дружелюбны.
Глава V. ПРОИЗВОДСТВО ДОКУМЕНТАЛЬНОГО ФИЛЬМА
Автор начинает эту главу с рассмотрения проблем выбора съемочной техники.
Кинокамера, осветительная и звукозаписывающая аппаратура, технические приспособления для съемки (штатив, операторский кран, рельсы и т.п.) - вот что необходимо иметь режиссеру, приступающему к съемкам фильма.
Особое внимание М. Рабигер уделяет световому решению кадра. Автор подчеркивает, что возможна нежелательная (отрицательная) реакция героев на дополнительный свет. Вот почему необходимо дать участникам съемки время привыкнуть к необычному освещению.
Затем М. Рабигер переходит к одному из наиболее важных направлений в работе режиссера-документалиста - к искусству брать интервью.
ИНТЕРВЬЮ
Интервью - сердце документального кино, даже в том случае, если Ваш фильм содержит не одни "говорящие головы". Под словом "интервьюировать" подразумевается не только извлечение информации перед камерой, но и комплексное умение поддерживать личностные отношения с героем.
Это означает стремление внимательно и по-настоящему заинтересованно слушать ответы на вопросы, стараясь проникнуть во внутренний мир героя.
Неотъемлемая часть этого процесса - сопротивление поверхностным ответам в том случае, если автор чувствует наличие скрытого, более глубокого смысла, которого герой не касается по тем или иным причинам.
В документалистике часто используют реальных людей, для чего необходимо проникновение в их жизнь. Но Вы должны не только брать, но и давать что-то взамен, быть тактичным, понимающим и одновременно настойчивым в позитивном смысле этого слова.
Думайте об искусстве интервью как о форме перемещенного ашорства. Это означает, что Вам предстоит стать "повивальной бабкой" красноречия героев, особенно тех из них, кто никогда не говорил о своей внутренней жизни вслух.
Интервью выявляет силу и бессилие режиссера. Осваивая искусство интервью. Вы будете вынуждены преодолеть неестественность собственного поведения.
КТО БЕРЕТ ИНТЕРВЬЮ
В составе некоторых съемочных групп есть редактор, который занимается поиском заслуживающих внимания тем и интересных фактов, а иногда даже выбирает героев фильма. Некоторые режиссеры серьезно полагаются на опыт и суждения этих сотрудников. Подобное доверие возникает в результате лишь долгой совместной деятельности. Но далеко не каждый режиссер доверяет редактору такую ответственную работу.
Необходимо, чтобы во время первых контактов с героем редактор воздержался от подробных расспросов по интересующей теме. О самом важном лучше спросить перед камерой.
Когда приходит время снимать, нужно принять решение: кто будет общаться с героем перед камерой - редактор или режиссер.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20